在我国传统丝织工艺锦缎的生产中，蜀锦历史最悠久，影响最深远。具有汉民族特色和地方风格，与南京的云锦、苏州的宋锦、广西的壮锦一起，
蜀锦，又称蜀江锦，“锦”寓意美好, 早在春秋战国时期, 以成都为中心的古蜀国就以“布帛金银”之丰饶而名闻于天下。
成都因历史上盛产蜀锦得名“锦城”，是全国唯一以“锦”命名的城市， 又因设置锦官管理蜀锦生产又名“锦官城”，濯锦的环城江河曰“锦江”，织锦工人聚居地称为“锦里”，南来北往客商落脚之地称为“锦官驿”，成都簇桥称为 “簇锦镇”，江河、街道、建筑无不打上“锦”的烙印。
蜀锦在近代因工业大发展陷入危机；2006年，成都蜀锦被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，重获外界认知。
在长达近三千年的历史中，蜀锦一直是中国织锦艺术精品的代表，也历来是王公贵族追捧的对象，蜀锦之美，令人叹为观止，其工艺繁复，更令人心生敬意。
按蜀锦纹织工艺设计要求，在正式织造前需做好花纹的样本，即点意匠，将设计图绘制到有格子的纸上着色，目的是把设计图翻译成生产可用的图纸。纺织时便照着这样的花纹进行织锦。
将图案和色彩转换成可程序控制的提花织造工艺语言——花本，就像程序员在编制程序，要求编织者心静、眼明、手捷。
将花本过到花楼织机上要提花的纤绳中（称为过花本），而纤绳的多少由纹织物的经线数决定，然后由装造工人下料、挽 把、挂吊、连接，上到花楼织机上，再将整理好的经线按纹织工艺要求挂下坠、穿综，过筘。上述工作完成后再行织造。
织造工艺的最大特点就是通经通纬，也就是“挽花”，织造过程中两人上下配合，需要训练到不需眼看，只凭借操作的声音就能连接得天衣无缝，这样默契的搭配便生产出精美的蜀锦锦缎。
通经通纬意指织造时，各种颜色的纬丝直接通过经丝开口，经特殊工艺设计需要该种颜色出现时就出现，不需要该种颜色时就隐去。
▲织锦工人其二在木织机斜上方、织机的高处，管理上万根纤线，与下面的人配合，进行“挽花”工作
挽花工位于高处，在上方抬起特定纤线控制经线显花的开口，坐在下方的投梭工则于开口霎那投梭打纬，这么一经一纬即织好了一行。
两人的默契依靠经久练习达成。丝线小时，熟练的工人大约能织出3－5厘米正常纬密的锦缎。寸锦寸金，在此刻便能体现。
织锦造型结构的变化，会形成不同的织纹和色彩效果。蜀锦设计巧妙，结构复杂，是同时期丝绸产品中的臻品，也是同时期丝织技术进步的代表。
▲蜀锦的丝织原料是以桑蚕丝为主，桑蚕丝光泽柔和，手感柔软、光滑，上机前要对桑蚕丝进行必要的精练和染色的工艺处理。以便提高桑蚕丝染色的上色率。
以红花染制的蜀锦，体现了中国传统红花染工艺的辉煌成就。成都属亚热带季风气候地区，气候温和，雨水丰富，四季分明，自然条件非常适于红花的种植和生产，从红花中分离出黄色素，再以提取的红色素进行染色。
成都锦江赋予蜀锦染色得天独厚的条件，经草木媒染的绸或丝在锦江中洗濯，色泽更加鲜艳，色牢度更好。
许多诗歌和古籍中都提到蜀人濯锦于江的工艺传统，”唐代诗人刘禹锡《浪淘沙》诗曰 : “濯锦江边两岸花，春风吹浪正淘沙。女郎剪下鸳鸯锦，将向中流匹晚霞。”
如，雨丝锦是在一幅织物上有七组对称的由粗到细的19~21根白色线条，线条空隙处织有“翔凤游 龙”“蝶舞花丛”“芙蓉白凤”等纹样，主要是被面锦。
而散花锦的纹样极富民族风格和地方色彩，图案多“瑞草云鹤”“如意牡丹”“云雀” 等，极受妇女喜爱。
蜀锦以花鸟卷草、瑞兽祥禽、云纹地域、人文景观为题材，图案构成有方形、条形、几何形纹，以对称、连珠、团窠、四方连续等形式循环，装饰严谨、 活泼新颖、奇异，既保持地方传统风格，又具有时代特色和生活气息。
蜀锦纹样颜色艳丽，取材广泛丰富，并具有一定的吉祥寓意，其代表着不同时期人们的审美情趣和心理需求。
▲汉晋时期的护膊采用经线提花的织造方法制作，以宝蓝、绛红、草绿、明黄和白色等五组色经织出星纹、云纹、孔雀、仙鹤、辟邪和虎纹，其花纹之间贯穿两排隶书“五星出东方利中国”，用文字的形式记录了天相，同时寄予了美好的寓意。
盛唐时期益州行台窦师纶结合西域艺术，设计出自由对称效果的对树、对禽和对兽纹样，史称“陵阳公样”，成为唐锦纹样中西结合的最主要范式。也是传统织锦艺术在继承和变革中结出的硕果。
地域、文化与精湛的织造技艺、丰富多彩的艺术表现手法巧妙结合，使蜀锦的艺术更加和谐，意境深远，品质更加精美、细腻，形成了蜀锦特有的风格。
战国时期，蜀锦成为重要的贸易品，并且由此开辟了一条由成都出发，经云南、缅甸、印度、巴基斯坦到中亚的国际文化交流通道，也就是著名的“南方丝绸之路”。自此，来自古老蜀国的锦织品远销国内外，一度成为皇室贵族的新宠。
三国时期，蜀国丞相诸葛亮十分重视耕织，发展农桑，采取措施扩大蜀锦生产，奠定了进一步振兴蜀锦的坚实基础，还亲自在自居之地——双流县九江葛陌村种桑八百株，并以法令形式颁布，使得蜀锦产量大增以励军民。
他在军令中强调：“今民贫国虚，决敌之资，唯仰锦耳”“军中之需，全籍于锦”。可见蜀锦在三国时期就已驰名天下，在蜀汉政权的经济、军事、外交等活动中发挥了很重要的作用。
唐代社会经济发展繁盛，蜀锦的生产无论规模与技艺都进入了一个鼎盛发展期。诗人杜甫的《白丝行》诗云：“缲（同“缫”）丝须长不须白，越罗蜀锦金粟尺”，足见当时蜀锦的金贵和生产的繁荣。
隋唐以来，通过剑门蜀道、茶马古道、岷江水路等与各国进行贸易交流；通过海上丝绸之路，蜀锦大量注入日本，其中一部分为唐王朝对日本使者和王室、寺庙的赠礼，至今在日本流传下来的许多蜀锦被当作日本的“国宝级文物”“正仓院宝物”等珍藏至今。
如今，蜀锦也常作为文化交流的重要手礼馈赠外宾。蜀锦的物质价值和文化艺术价值构成了蜀锦的价值体系，即物质、精神、文化交流的三重属性。
80年代，蜀锦生产繁荣，蜀锦产品远销海外。20世纪末，蜀锦因种种原因步入下坡路，传统工艺——手工织锦由于技艺独特、不易传承等诸多困难，受到巨大冲击。
进入21世纪后，蜀锦人疾呼“抢救、继承、发展蜀锦”，受到了业届和政府的极大重视。2006年，“蜀锦织造技艺”列入首批国家级非物质文化遗产项目；2009年，蜀锦被列为世界文化遗产保护项目；2010年，蜀锦被国家质检总局批准为“国家地理标志产品”。
蜀锦虽诞生于古代，拥有厚重的文化历史，但是与时俱进顺应潮流发展，才能继续将蜀锦文化发扬光大。
为传承和发展蜀锦织造技艺，四川省近年来发掘和培养了一批“蜀锦织造技艺”传承人，一些蜀锦代表作品陆续在各种国际国内博览会上荣获大奖，受到国内外人士和消费者的喜爱。
▲现代蜀锦在后继人的创新下，诞生出《交子行市图》这样的佳作，被国家博物馆收藏，受到中外人士的广泛赞誉，被誉为“成都版的《清明上河图》。
为保留蜀锦的文化精髓，进行丝绸织锦的研究、古蜀锦纹样的复原、现代蜀锦装饰和实用功能的探究，成都建成都蜀锦织绣博物馆。
博物馆拥有全国唯一全套手工蜀锦制作工艺，内设大型蜀锦织造工场，多台蜀锦小花楼木织机现场手工制作蜀锦，3000多平方米内，蜀锦、蜀绣精品异彩纷呈，历代锦绣纹样琳琅满目。
蜀锦，虽是轻柔之物，但却是丝路上最贵重的商品。如今又是国家最宝贵的文化遗产。汉唐时代丝绸主产区在成都，是成都让丝绸的美丽在全世界绽放，也是成都的丝绸锦缎让古代的洲际商道后来有了丝绸之路的名字。
胡光俊，谭丹.浅谈蜀锦及其传统织造技艺.《现代丝绸科学与技术》.2013